对很多人来,她们的演奏形式是特别新鲜的,别的不,光看这么多青春漂亮的女孩子站在舞台上,就是非常让人赏心悦目的事情。
熟悉的旋律,依旧优美动人,在她们的齐心协力的演奏下,即便是已经听过很多遍不同版本的宋子萱姐妹,也觉得别有一番魅力。
其他人就更不例外,在酒吧这样的地方,能欣赏到这样的音乐,也算是个不大不的惊喜了。
但左书琴她们都已经习惯了,酒吧只是个的舞台,跟在音乐厅的演奏,都完全没法比。
一曲空之城结束之后,她又报幕,这会更简单,“他写的《七剑战歌》!”
不过即便她不,大家也都知道,作曲者基本都是秦放歌,当然,也有可能是她们自己作曲的,她们也是有不少作品的,一个个音乐才女之名也不是白叫的。
这七剑战歌,一开始,就显出气势磅礴,豪迈大气的风范来。
负责架子鼓的潘琳娜更是卯足了劲,不过她的力道控制得挺好的,也不用担心会出现用力过头的情况。
其他姑娘也都差不多,这次的演出对她们来,也是娱乐性质居多。和她们精心排练的《锦瑟华年》以及《梁祝》,在严谨和用心程度上,都是没法比的。也没那么多精力花在这上面,即便如此,她们姐妹没练习几次,但心有灵犀,配合默契的优势也很快体现出来。
这样的豪情战歌,也让张志文和陈玉墨不由得相视而笑,感觉这样的风格,简直就是为他们的新电视剧量身打造的。
他们这段时间都忙着笑傲江湖的电视剧拍摄事宜,三国演义那边的工作早就接近尾声,等着收获就好。
之前秦放歌已经贡献了很多武侠的歌曲出来,用在笑傲江湖中,也是最合适不过的。张志文和陈玉墨甚至连插曲用在哪些地方都想好了。他的作曲赋简直没得,这七剑战歌,顾名思义,是一战歌,以战斗的描述为主,同时也是一充满着浓郁江湖风格。是非常大气的音乐,很符合秦放歌的一贯作曲风格。要放在电影版的笑傲江湖中,比如用在令狐冲为救任盈盈,率领群雄围攻少林寺的时候,想来应该是挺不错的。
其他人虽然感概不像他们这样明显,但好听与否,还是判断得出来的。最抓耳的,当然也就是旋律了,其他的一切,都是建立在这基础上的。很多木耳,也分辨不出其中那么多的声部究竟有什么用,每件乐器,各自又承担着什么样的角色,他们只听最终的效果就好。
秦放歌和左书琴她们也不指望,每个人都能听得懂,音乐这东西,本来就是仁者见仁,智者见智的。就算在她们内部,对同样的音乐,也会有不同的看法,当然就更不会去勉强别人了。
而这七剑战歌,恰如其分的描写了七次战斗,三次大战,四次战。
曲子一开始就是比较紧张压抑的气氛,“黑云压城城欲摧,甲光向日金鳞开”,战斗将其之前,凝重的氛围是必须的。山雨欲来风满楼,才是正常的现象,也预示着大战即将来临的征兆。
而不出所料,在一触即的紧张气氛中,战斗终于爆。
所谓大战,就是事关生死存亡,而战争,从来就是特别残酷的事情,所谓男人的浪漫,英雄什么的,都是建立在一将功成万骨枯的基础上。
在整个大战场上,又被分割成很多的战场,到处都是厮杀搏命的场面。当然,这样的音乐所描绘出来的场面,基本还是建立在冷兵器的基础上,用到热兵器之后,场面就不一样了。到星际时代的话,各种星际战舰对轰的场景,会更壮观炫目。
一场场大战战打下来,中间也终归是会有停下来休息的时候,但这也只是为最后的决战积蓄力量,这是一场事关双方生死存亡的战斗,不到最后一刻,谁都不会轻易放弃。
一次次的铺垫和酝酿,整体的气氛也渐渐激烈起来,双方拼尽手段,各种斗智斗勇。到最后大决战的时候,气氛也达到了最**,最后,整曲子也在最巅峰的时候华丽结束。英雄还是恶魔?只能留与后人评。
尽管对秦放歌来,这只是一用于娱乐的音乐作品。他也确实没怎么当回事,因为原曲并不是他写的。
这七剑战歌,是川井宪次的作品,用在电影《七剑下山》中,这会被他拿了出来。但他也做了一定的改编,或者,使其更升华了一层。日本出了不少优秀的作曲家,但就整体而言,也是由于他们的地理以及历史原因决定了,国寡民的心性,战略眼光的缺失,大气程度有限,这曲子也不可避免带东洋独有的味道。
他将其进行改编之后,才拿出来给左书琴她们练习的。
她们也并没有花太多的时间在上面排练,也就这几抽空练习,但演奏效果,还是挺让他满意的。最起码,并没有坏到哪里去,这也正是他所希望看到的。
从舞台下面观众的反应来看,也是挺震撼的,以至于掌声都慢了半拍。
徐晶虽然不太懂,但也跟张志文他们,“这样的音乐,似乎不该出现在这样的场合!”
薛敏她们也点头,“感觉高大上了点!但震撼人心是毋庸置疑的。”
席晚晴就笑她们还没见识到更高大上的,“从她们放松的表情来看,对她们而言,这样的音乐其实也算不得什么。”
“到底境界不一样!”陈玉墨也感慨着,“好在他还愿意跟我们混在一起,也会唱些流行歌曲,也有人性的一面呈现出来。”
“是的!”张志文回答道,“音乐的世界太过宽广复杂,我们有幸能欣赏到,就是一种难得的幸福。”
他们在这议论的时候,倒并没有就这战歌的本身进行更深入的分析和研究,比如战斗的激烈悲壮,惊心动魄。到底那样的战斗,距离这些享受着和平很多年的人来,都是很遥远的事情。通过电视以及其他影视作品所感觉到的,其实也和幻想的差不多。
倒不是她们的演奏不给力,不能让人身临其境的去感受这其中大大的战斗。战争到底是让人不舒服的东西,没必要给自己添堵。
他们几个都是这样的想法,其他观众也不例外,很多人干脆就是没有回过神来,只是习惯性的喝口酒压压惊。
左梦风笑看着这一切,宁秀佩对于她们的演奏也有着足够的心理准备,林宝卿她们就更不用了,早就知道这些曲目。
就宋子萱姐妹拉着江思媛一起鼓掌喝彩,夸耀其中让人觉得心神收到极大震撼的东西。
而左书琴她们调整得也挺快的,姑娘们声商量着,也挺满意这次的演出效果,尽管离完美嗨差得老远。即便是平时要求最为苛刻的滕舒婷,这会也没什么,而是直接着手准备下面一曲,也是她们今晚的最后一曲
秦放歌谱曲李白的诗歌《清平调》,也是她们计划用来缓和一下气氛的。
江山美人,历史也总是这样惊人的相似,也正是这样的东西,最能吸引人。
在这里,左书琴依旧挑大梁,但这回,秦放歌就不参合其中,本来就是一女性向的歌曲。他只跟着黄静她们一起演奏二胡就好,这点工作他倒是能胜任的,也感觉和她们打成一团。
王紫梓也是其中的主角之一,不过限于声乐方面的赋有限,又没有接受过系统的训练,独唱什么的还是算了,在kV倒是可以,在这里她可不想丢人现眼。但跟着左书琴滕舒婷她们一起唱却是没有问题的,至于歌词,也是挺简单的,秦放歌也没做什么改动。
王紫梓都把几诗歌倒背如流,别是这清平调,连《长恨歌》,她都早就拿了下来。
于是,在清幽的乐器声中,王紫梓也一边拨弹一边轻唱,“云想衣裳花想容,春风拂槛露华浓。若非群玉山头见,会向瑶台月下逢。一枝红艳露凝香,**巫山枉断肠。借问汉宫谁得似,可怜飞燕倚新妆。名花倾国两相欢,常得君王带笑看。解释春风无限恨,沉香亭北倚阑干。”
这样的歌曲,即便左书琴不,大家也都知道唱的是什么。
李白著名的,描写杨贵妃的诗歌,要这个都不知道,要去问身边人的话,还真是丢面子的事情,明自己没什么文学修养。
而这样舒缓的音乐,清新的女生演唱,也很快就让大家走出刚刚《七剑战歌》带来的情绪。
对嘛!
这才是真实的人生,她们貌美如花,轻吐如兰,悦耳动听,又是难得的合唱。技巧虽然不算特别高,也比不得先前陈瑜珊的演唱功底,但自有一番清新脱俗的风采。
其他的观众倒还好,只静静欣赏就好。
知道最近秦放歌在为王紫梓创作《长恨歌》的徐晶她们,却不由得联想到杨贵妃上面去,事实也确实是如此。
在这方面,不管是薛敏还是徐晶,甚至是席晚晴,都是完全没办法和她们竞争的。
她们在精神上和秦放歌的共鸣,也根本不是席晚晴她们能比的。他为这群女生所创作的歌曲,不管是数量还是质量,对徐晶几个而言,都是一个文数字。她们拿着也没用,秦放歌也不会在这上面做什么无用功。
尽管王紫梓并不像是杨贵妃,从很多方面看都是,薛敏和徐晶一直都笑何茹芸最像杨贵妃。何茹芸觉得这是她们的嫉妒心作祟,她的身子虽然丰腴了点,但胸大啊!这点就足以秒杀她们一众人了,更别提那群女生。
来也是稀奇,女生中那么多人,可当中胸部就没有特别出众的,这也给了何茹芸傲视群雄的资本。
至于席晚晴,在身材气质脸上,都胜过何茹芸,但架不住她胸大啊!起来的时候,席晚晴也只看她老了怎么办,是不是还要去做缩胸手术,要不然,以地心引力的作用,将来那画面太美,实在不敢想象。席晚晴自己的尺寸倒是挺合适的,绝对不,但又不会负担太大。
这其实也是何茹芸烦恼的地方,男人当然都喜欢,能吸引所有人的目光,不管是羡慕嫉妒恨,还是欣赏或者是带着最原始**的,都很能满足女人生的虚荣心。
但除此之外,带给何茹芸本身的,确实是挺烦恼的事情。好在她自己就搞美容会所的,也保养得好,不会太早就出现那样的状况。但时间是残忍的,红颜易老,终归是会有那样一的。她甚至都在想,真到人老珠黄的时候,不如就早点死了算了。
这样一描写杨贵妃的诗歌,清新也好,流俗也罢,对普通观众而言,都仅仅是一歌曲而已,顶多也就是赞叹,“哇,这曲子谱得不错!”
“感觉我也会唱的样子!”
“旋律很优美,才果然是才!”
都不会像席晚晴她们,还有王紫梓她们这般特别重视。
王紫梓在一边演奏阮,一边演唱的时候,也呈现出格外的美丽来。那是一种骄傲和自豪并存,连虚荣心得到极大满足的状态,她还扫了席晚晴她们那边几眼,眼神里不可避免的,带着炫耀的色彩。她和黄静几个,一向是乐团的排头兵,冲锋陷阵的时候,都是打头阵的。
以至于滕舒婷她们有时候都开玩笑,王紫梓这样的美貌,就该留到最后再出手的。但她有不同的看法,是要先制人,一旦出手,就不给敌人反击的机会。再了,美貌与智慧并存的还很多,滕舒婷自己也不差,左书琴和林宝卿都是佼佼者,而且,以王紫梓生爱臭美爱得瑟的性格,她也耐不住性子呀!
不管怎样,这清平调,也确实把酒吧的气氛给调节了回来。